吐露港渡海泳

這次參加渡海泳, 雖然游了大概2/3 – 3/4 左右就因為夠鐘被抓了上船, 但很刺激好玩, 是難得的體驗. 

落水不久,右邊的游泳鏡就開始有點入水,停下來調較了一會兒不果, 只好接著游. 因為不熟路, 在起初1/3左右路程, 游錯了方向, 獨木舟工作人員攔阻了我叫我游番轉頭. 後來有次我再停下來問清楚獨木舟工作人員終點在那裡(他指給我, 但我仍然是看不到!) 接著只好硬著頭皮去游.

最後大概1/3路程, 海有大浪, 很多時上水呼吸會遇到大浪蓋過頭來. 喝了幾口咸水後, 我游的時候會估計一下是否有浪蓋上來, 才決定是否上水吸氣, 後來慢慢習慣了. 不過我綁在腰上的浮袋卻極度阻水, 好像每次用力向前划, 浪沖過來時撞到浮袋都會把我向後扯. 

總經理也參加了這次渡海泳, 他大概一小時左右完成, 事後他打了幾通電話, 看我「死得未」. 他問我那麼大浪是否覺得害怕, 我說並不, 因為我不覺得很累, 再給我一小時, 或者更多, 即使比平常人多出三倍時間, 但只要我不停接著游, 總有游完到岸的一刻. 

游海和泳池是完全不同感覺, 在茫茫大海不知終點何方卻奮力去游到最後一刻, 给咸水痷著有點痛苦, 但完成時真的有說不出的快感!

Robin Eley's Incredible Hyper-Realistic Paintings.

Robin Eley 精彩絕倫的畫工,令人歎為觀止.

 

畫展的名稱叫 “Singularity” 令我聯想起物理學上的宇宙奇點(備註1), 也可以想像為藝術家把時空凝固在畫布的一刻.
 

網上有評論說既然畫到跟拍照一樣, 何不直接拍照? 能夠畫出跟相片一樣的畫, 所體現的是人腦超凡的創造及想像能力. 藝術家要對作畫對象(人及朔膠) 有多深刻的理解及層次上的穿透, 才能將之躍於紙上. 每一筆, 每一個折痕, 每一個順勢而去的線條都代表了他的洞見.藝術的價值不是以完成作品的快慢去衡量的.
 

備註1:
從廣義相對論的理論看, 當時空 等於零時, 是宇宙的最小條件, 這時宇宙出現一個奇點. 奇點處宇宙體積為零, 物質密度、奇點溫度、時空曲率都出現了無窮大.

Born Liar

我們除了天生懂得欺騙別人, 更加需要靠欺騙自己才能活得下去. 作者舉出一些例證, 例如邪教信徒在遭遇到現實世界和他們的信念發生衝擊時, 他們會提出一些自圓其說的想法, 令自己信服, 甚至尋求認同. 這解釋了為什麼即使教育程度高的知識份子, 一樣會成為邪教的信徒. 

最新鮮的例子就是Richard Mourdock在本星期二的辯論裏面, 堅持反對墮胎, 甚至說: "Even when life begins in that horrible situation of rape, it is something God intended to happen" 可見為了堅持信念, 人類能想出多荒謬的說法. 

書裏面講述了一些腦裂症的病人病況, 令我大開眼界. 我們的左右腦原來可以是分開運作及思考. 他們各自有自己的分工, 中間有一座橋樑溝通, 令我們整體上保持一致, 但腦裂的病人卻欠缺這個重要的橋樑. 在一個實驗裏面, 證實了這些病人的左右腦對世界有不同的認知, 然後分別引導他們右手和左手指向不同的答案. 對於他們來說, 這簡直像有兩個「我」同時存在一樣. 

一般人雖然沒有那麼明顯的不一致行為, 但面對難題時, 思緒不斷的天人交戰, 也是因為腦部不同部分提供複雜交錯甚至矛盾資訊所致.

Imaging

昨天和老一輩的同事談閱讀, 東拉西扯下說起黃洋達. 同事不知道他是編劇出身兼小說作家, 是一位文化人.對他的印象是激進和「樣子似黑社會人物…」因此選舉裡面不投他一票. 

後來我替黃洋達解釋: 「他剛出社會工作時, 是文弱書生的模樣, 但這樣的形象走入片場做副導演,茄哩啡沒有一個會聽他指揮, 所以他才改變自己, 鏟青帶粗框眼鏡留鬍鬚再配合衣飾,令自己變得很 “man”, 成就了現在的他.」 同事聽後恍然大悟. 

這事例凸顯了形象包裝的重要.

如果那天我沒死

最近有些女孩子因為美容整型而出了不幸的意外, 如果她們能早一步讀到這本書, 可能人生就此改寫. 

吸引我買下了這本小說是是因為書封點題的一句:「我不想要原來的人生. 然而當我終於死了, 我才明白, 有一種存在, 比地獄更加黑暗.」 

過去兩個晚上一直在追看, 故事主人翁的遭遇令人揪心, 在經歷婚姻的低潮期時, 無心之下殺死了和他老婆通姦的男人. 生活富裕事業有成的他究竟會面臨什麼下場? 透過巧妙的掩飾, 他是否能夠重返平凡的生活, 還是墮入無邊地獄? 

而故事的結局, 讓讀者真正體會書尾謫錄「人生只有兩種真正的悲劇. 一種是得不到你想要的; 另一種, 是獲得你想要的一切 .」的意義. 如果不滿意自己的人生, 想盡辦法要去擺脫的話, 在發現失去的一瞬間, 會是多麼想用一切的方法來挽回原來的一切.

吃苦吧!家長

昨天看了這一段《吃苦吧！孩子》視頻, 有很多感想.

視頻中的家長, 為了要鍛煉孩子意志, 所以帶他們去參加激流爬山團, 環台騎車團和泳渡日月潭. 家長會和小朋友一起參加, 作為親子活動. (不過我懷疑80%都是父親帶這小朋友, 母親就......) 

小朋友方面節目已經談了許多, 我主要想談談對大人的看法. 

這些活動, 考驗的不單單是小朋友, 其實對大人是更大的考驗. 首先, 領頭的家長自己本身要有一定的體能及技巧, 否則, 一到活動時, 連自己也應付不了, 怎樣再看顧小孩? 要小孩能否吃苦, 大人的身教就最重要. 以泳渡日月潭為例, 鏡頭有一幕影到母親們在岸邊揮手打氣, 我就想如果做母親的不下水, 又怎能要求兒女完成全程? 

要實現夢想, 是需要訂立合理的目標, 目標是要艱難但可及 (difficult but achievable), 再配合適當的訓練方法, 花時間去操練技巧及體能, 才有機會成功,不能期望一踰即至又或者奇跡出現. 有位帶小朋友鐵騎環台的家長就很不靠譜. 小朋友才剛學會騎自行車, 就已經要帶他環台. 把目標訂得太高而不切實際, 只會對小朋友來帶來痛苦打擊, 令他對事情失去信心和興趣. 

小朋友就如白紙一張, 成敗與否, 很大程度取決於做家長的智慧.

陳冠中

今期iMoney訪問一位我甚為喜歡的文化人 - 陳冠中. 他的幾本小說《我這一代香港人》 ,《什麼都沒有發生》和《盛世》除了故事內容吸引, 亦顯出他深厚的文字功力. 

新一代作家如臺灣的九把刀, 香港的黃洋達和大陸的韓寒, 寫的小說也具有追看性, 但講到中文根基, 還是年長一輩的陳冠中好得多. 

作為一位寫政治小說的作家, 陳冠中怎樣看大陸呢? 他說大陸所發生的事比小說更離奇. 舉個例子, 學校為了提高學生的畢業就業率, 需要學生找到工作, 工作機構出工作證明才讓學生提取畢業證書. 問題是, 很多機構又需要學生提供畢業證書, 才決定聘任. 結果許多學生便逼不得已要去造假的工作證明. 學生畢業後上的人生第一科就是造假, 是制度把人逼上梁山, 如此荒謬的事情在大陸每天都在發生. 

身處大陸, 個人力量很難去抗行制度性造假,但在相對自由的香港, 我們還可以選擇避免陷入造假的環境.

執念

突發其想, 執着的性格應該和記憶力掛鉤.

正所謂「本來無一物, 何處若塵埃」, 如果連執着的事情本身都忘記了, 又何來執着之苦?

所以佛家的「放下」對於記憶力太好的人, 其實是很難做到的.

李永銓 森林消費X再生品牌

買下這本書時, 以為純粹是一本品牌設計的個案分析, 充其量就好像電視劇《Mad Men》裏面的橋段, 如何提出一些爆炸性點子, 扭轉客戶的想法而達致成功. 誰知李永銓在書內談的內容包括了經濟, 事時, 歷史, 人生態度甚至愛情觀, 其知識廣博遼闊令人大開眼界.

李永銓本身就是如此一個有性格的人物, 不怪他的創作充滿獨特個性, 能夠脫穎而出.

書裏面談到日本趨勢作家大前研一和日本設計大師原研哉的的著作我都有拜讀過, 對於李永銓所說的東西很有共鳴.

以往看的設計書作者都是日本人, 難得遇到一位本地設計師, 而閱讀他的書, 就好像和朋友對話一樣, 感覺親切而且內容豐富多彩.

創意和設計, 對於李永銓這些大師級的人物是他熱愛的專業; 對於一般人如我, 是一種不停對事物保持好奇心的生活態度.

家

從新佈置了客廳, 將之一分為二, 建構一個開放式的空間來做書房. 把房間的書桌搬了出客廳, 以後即使看書/看電影/打電腦的同時, 也可以和家人多點交流. 

為了省錢, 舊有還完好無缺的深棕色雜物櫃保留, 用來做為分割客廳的材料. 為了讓窗的光線能夠穿透整個客廳, 所以在深棕色雜物櫃上放置IKEA買回來的白色箱型櫃. 上面能夠放置 Hi-fi及收納其他雜物. 

在錦上路地攤買了些假花做擺設, 平靚正!!! 

 

花和瓶子是分開買的, 在地攤轉了三圈, 才找到和這花匹配的花瓶!

這是飯廳, 大會議桌是剛搬進家時從別人遺棄的傢俱裏面挑選(其實第一幅圖的深棕色雜物櫃也是拾回來的), 大小長度剛好,

後面放置的書櫃已告爆滿, 我還訂購了三個書櫃, 會放在我的書房那邊, 到時候我家就像一個小型圖書館了!

黃詠詩《破地獄與白菊花》

黃詠詩用喜劇手法去講述年邁的嫲嫲患病, 離世, 家族中人辦理喪事的整個過程.

對於一些因親人離世而尚未能夠走出傷痛的朋友們, 這套話劇可能會有點啟發. 在劇裏有這樣的臺詞: 「燒了(紙紮)司機/廚師/3個麻雀腳/2個工人, 為什麼不燒埋D親戚朋友落去陪伴著嫲嫲呢?」「因為D親戚朋友未死呀嘛!」 這其實是「今夕吾軀歸故土, 他朝君體也相同」的意思, 也有放下執念的意味.

以笑送喪, 電影《非誠勿擾2》也是用了這種手法, 減輕了悲痛的元素, 用搞笑方法講一些老生常談的事情, 例如珍惜生命, 珍惜和親人相聚的時光等等, 猶如舊酒換了新瓶, 多了份新鮮感.

岳敏君

看到今期壹週刊介紹岳敏君, 才知道原來尖沙嘴海旁的叮噹公仔已經被他的不銹鋼傻笑人取代了.

小時候不喜歡岳敏君的作品, 甚至不願意多看. 因為他的傻笑人, 其誇張慘白的笑, 比哭更悲慘恐怖. 如果掛在家中客廳的牆上, 午夜去洗手間時經過看到, 保不定嚇過半死.

現在多了留意其作品背後的故事內容, 表達的可以是對不公義的控訴; 一種生活裏無法宣洩的悲苦, 反而多了份欣賞及尊敬. 畢竟能夠連續把傻笑人畫二十年, 是件了不起的事情. 就好像九龍皇帝, 幾十年來堅持不停地塗鴉, 行為本身已是一種藝術, 有種「世人笑他太瘋顛, 他卻笑人看不穿.」的意味在內.

這幅1993年他創作的《轟轟》拍賣了5千4百多萬港幣, 為他帶來了生活保障,也是奠定他當代藝術家地位的重要作品.

结婚

和 Banker 食飯, 閒話家常, 話題從自身家庭談到婚姻大事.

Banker: 「結婚最緊要有錢, 淨系擺酒都幾十萬啦! E加邊度擺都要甘貴...种唔好計買樓首期之類...」

小瓶子: 「唔會呀…簽嗰字唔貴哦! 」

Banker: 「簽個字點得呀? 」

小瓶子: 「乜結婚最緊要唔系揀0岩人0羊? 其他野都系其次唶!」

Banker: 「甘呢樣野都系0既...」

我們經常被太多現實世界之中繁瑣的東西所迷惑, 而遺忘了事情的本質.

What's the right thing to do ?

Michael Sandel 的這本《Justice - What's the right thing to do》是其中一本我很喜愛的書, 而書名更是午夜夢迴, 思考反省時撫心自問的問題.

人生在世, 如果沒有一些對人做事的基本原則, 就會猶如風中落葉, 海上孤帆, 無以立足.

子曰: 「吾十有五, 而志於學. 三十而立, 四十而不惑, 五十而知天命,六十而耳順, 七十而從心所欲, 不逾矩.」 處於三十而立的階段, 在前面的學習和充實自己修養的基礎上, 已經確立自己在為人處事, 對待生活的態度和原則. 這樣到了下一階段, 四十不惑, 用自己的原則在經歷許多的人和事後, 就可以對自己的原則不惑了.

做人的基本原則是: 正直和善良.

在大部分情況下, 大家都是好人. 但生命中經常出現各種考驗. 在《Justice》這本書裡面, Michael Sandel 舉了一個例子: 某天, 朋友為了逃避殺手的追殺, 躲入你的家裡. 殺手從後而至, 敲你的家門, 然後問: 某某人有否經過? 你會如何作答? 如果答「沒有」即是講大話; 如果答「就在我家裡.」那麼你朋友就死定了. 當然大部分人都會想: 「癡線啦, 生死關頭種諗乜哲學問題? 梗系講反話呃鬼佢啦!」 的確, 如果這事突然發生, 就只能隨本能而行. 不過, 檢討兩難問題究竟如何處理正是邁向不惑年齡的準備.

在這兩難的問題上, Michael Sandel是這樣理解康德的哲學: “Telling a misleading truth is better than a deliberate white lie.” 你可以說一些真話, 即使你知道這些真話極有可能會錯誤引導殺手, 這比起直接講一些善意的大話好. 雖然兩者導致的結果看似一樣, 但差別在於出發點不同. 對於說話者本身而言, 前者的道德情操優於後者, 因為他是想盡辦法令自己不會違背原則. 而且, 要講真話又要令朋友不被殺害, 是需要相當的智力和有隨機應變能力才能做到. 例如, 可以說「不知道.」因為事實上, 你確實未必知道你的朋友究竟是在你家的睡房裡還是廁所裡.」

一路向西

昨天和朋友行山, 問起他們這套電影, 其中一位女生說: 「原本以為這套電影的尺度大約跟《晚九照五》 差不多, 怎知道超出能接受的範圍0甘多, 沒能看完就走了!」

香港的教育, 尤其是性教育方面, 著實是徹底失敗了. 自小給盲光社的教條框框束縛住, 以至缺乏想像力, 不能從幽默的角度去看這電影. 

雖然故事是這樣起頭:「試了一次莞式桑拿, 你建立了二十多年的價值觀會在打一兩次冷震的剎那間完全地崩潰.」但也不見得所有男人看了這套電影后會夠膽試這第一次. 畢竟身材一流, 臉蛋漂亮, 花式千變萬化的小姐不能討回家做老婆, 被人知道叫雞後, 日子也決不會好過. 而且, 還有些骯髒的問題和性病的風險未能完全解決和避免. 

對於這些電影,作為女生還是豁達大道地欣賞吧! 順便瞭解一下招式方面, 還有什麼可能性……畢竟, 即使是天生骨格精奇或是一代宗師, 也有一個拿著秘笈的學習過程, 才能自己開創新招吧! 哈哈哈!!!

净空

最近把家中的家俬從新放置, 騰出地方做書房, 也順道整理家中雜物. 平日的家, 明明覺得算是整齊乾淨, 想不到原來從不同的角落, 都能找出過時失效的廢品. 隨便一掃, 就裝滿了幾大袋. 

日本設計大師原研哉在為無印良品的概念作廣告提案時, 用的是 “Emptiness” 這個概念, 他想為受眾呈現出看似空無一物, 但卻容納百川的容器. 為此, 他和攝影隊伍去到南美洲玻利維亞中部的烏尤尼市, 去到全世界最大的鹽湖, 尋找最完美的地平線. 拍了一幅這樣的相片. 這幅照片留給我很深的印象, 直到今天, 還記憶猶新. 

他覺得日本文化裏面, 不停地去探究 “無” 的意義, 這是一種生活哲學, 一種價值觀. 「一眼看去似乎什麼都沒有的, 卻內涵豐富. 正因為容器是 “空”的, 才能收藏東西, 就可能性來講, 非常豐富.」

真的很想把這種意念應用於家中, 不過凡夫俗物, 仍不免有重重的牽絆, 層層的身外之物.